實驗舞臺劇《刺客》于2018年6月8日在上海1933微劇場進行了首輪的正式演出，此輪共公開演出三場。出品方“戲聚臺文化傳播有限公司”特意選在高考之后的這個周末，意在將這部帶有強烈中國文化背景色彩及傳統戲曲元素的“實驗舞臺劇”獻給中國新一代的年輕觀眾，實踐其“中國的”、“原創的”這一基本創作理念。
《刺客》由戲聚臺旗下新銳團隊：“空集實驗劇團”打造，是空集的第一次亮相，其編導演及設計團隊均來自于上海戲劇學院的畢業或在校學生。
《刺客》取材于史記中的刺客列傳，并最終呈現出了一個后現代的實驗文本，故事的講述者均是95后的青年戲劇人，相對于市場上的觀眾而言，當代青年也占據一大部分，以青年發聲，為青年發生也成了空集的一個核心思想。
學院派的課題中除話劇還有音樂劇、戲曲等其他藝術形式，并未選擇用歷史劇的方式打造，而是秉承著當代的理念，將戲曲現代化，音樂劇中國化，話劇戲劇化等。
話劇在現代市場中受詬病很大，其原因是人們對話劇的理解大部分都停留在角色對話，字正腔圓上，而在歐洲等劇場的當代戲劇的發展已經早渡過了這個階段，《刺客》的創作過程中，青年戲劇人也在反思總結，最終選擇非話劇的形式呈現這部實驗戲劇，旨在將當代戲劇的理念用傳統題材講述，給觀眾帶來新的視聽感受。
關于出品方“戲聚臺”
1、戲聚臺及股東背景？
戲聚臺是拾捌文化旗下，一家集戲劇原生IP創作開發、戲劇制作、演出運營、青年戲劇人才孵化于一體的專業舞臺劇運營機構。
拾捌文化是中國最早從事影視演員經紀業務的經紀公司，目前也是規模最大的獨立經紀公司。公司最核心的價值就是擁有這個行業里最為龐大的一支專業演員隊伍。他們首先是一批專業的演員，其次的身份才是明星或者偶像。
所以也可以把戲聚臺看成是一個專業編、導、演、職員的青年訓練營。
2、戲聚臺選擇舞臺劇的標準是什么？最主要的受眾人群是？
“我們的標準是開放的，我們的資源是共享的”。
戲聚臺依托公司股東強大的藝人經紀運作經驗以及娛樂產業上下游資源整合能力，開創性地將多藝術形態的、影像化的、互動性的舞臺劇產品向更深更廣的觀眾空間延伸。
我們要抓住年輕人，讓觀看和欣賞舞臺劇成為他們娛樂生活、體驗現場的一個重要選項，讓大家感受到在現場看舞臺劇的魅力所在。
《刺客》故事梗概
《刺客》解構于《史記·刺客列傳》的文本。《史記·刺客列傳》作為幾大平民刺客，或是魚腸劍或是易水河旁，等等故事流傳至今。將列傳中諸位刺客身上的元素融合到了一個人的身上，便是劇中“刺客”。
自荊軻之后，也曾有過刺秦之人，相繼失敗，慢慢便成了渾噩度日，人人保命求生。一少年，貧苦出身，不甘埋沒，深知貧苦之人在亂世留名，唯有成為刺客。但他的出身注定他只能成長為一個屠夫......
屠夫好打抱不平，一日，救下一位前朝公子，因此殺死了一貴族子弟。屠夫無可奈何，公子則感激不已。二人結拜金蘭，互換身份，公子助刺客名垂青史，刺客助公子安定余生。就這樣，屠夫走上了不屬于他的英雄道路。
兩次刺殺，兩場祭祀，最終站在秦王身后時，已是一個斷臂無心之人。不管刺死與否，引發了一場對英雄的思考。螻蟻尚且貪生，為人何不惜命？究竟何為英雄，是世人歡喜還是個人自由？究竟誰能負得起英雄身后的代價……
創作藝術思想
《刺客》將中國傳統的戲曲與西方的舞臺表現形式融會貫通。
利用當代戲劇的包容性、戲曲的極致技巧表達融合成這一部當代戲劇作品。劇目排練的靈感源自國內外的肢體訓練法，以及戲曲導演本科所訓練對戲曲與歌舞的思考，力圖創作兩者結合的“戲曲借用風格”的戲劇樣式，探索傳統戲曲中的功法原則。
在戲劇的觀念里，戲曲的表演風格為程式化表演，最能體現其精華的應為戲曲中的“做”功。將“做”單獨分析，則與許多訓練法中所提原則大為相同，如日本鈴木訓練法、歐丁劇團中拉班舞譜，梅耶荷德有機造型術等。無論任何一種訓練法，共同原則都是身體的科學，而反觀從古至今流傳的戲曲程式中，科學成分并不弱于當代肢體訓練，利用《刺客》的文本厚度，與演員用工作坊的方式共同試驗此方法，將古文化的英雄精神帶給今天的我們，便是這次作品的精神依據。
采取戲曲程式的創作原則（形體、鑼鼓經、虛擬性等），搭配當代肢體訓練法（鈴木、歐丁、有機造型術等）與演員共同創作。區別于常規話劇作品由導演掌控的排練方式，在排練過程中加入工作坊，由演員和導演一同探索更多的可能性。
在表演方面，使用戲曲中唱、念、做、打的四種原則，與近現代舞臺的表演風格融合。
實驗戲劇的有趣之處
實驗戲劇的有趣之處，就在于它可以打破框架和桎梏。你可能已經對戲劇頗為了解，甚至從孟京輝那里知曉了“實驗戲劇”這個名詞，就會覺得“大概是這么一回事”，但事實上，我們的表現方式，完全不僅限于你所認知的“那么一回事”。
如何僅用六個演員表現出戰場上千軍萬馬的壯麗景象，如何在瞬息時間將巍峨的宮殿變成易水河畔的一葉扁舟，如何在歌舞奏樂之間展現嗜血狂暴的殺戮場面，這些都將是我們的舞臺上將會創造出的“不可能”。
學院派的訓練方式，要義在于從聲音、到肢體，將演員的潛能發揮到極致。在通悉了傳統話劇的表現形式和學院派的訓練方法之后，舞臺就成了我們共同創造的土壤，我們可以盡情地“玩”，進行地享受舞臺帶給我們的力量。
在實驗戲劇的舞臺上，不存在不可能。
笑中帶淚，鋒利如刀
螻蟻尚且偷生，為人何不惜命？亂世中平凡人的英雄情結已成為流傳千古的佳話，幾千年前的信條正是如今我們所缺失的。當今社會雖然是一片太平盛世，但也需要如此這般的精神。將史實文本解構，用戲曲的原則和當代的戲劇手法呈現一部幾千年前的故事，便是這部戲的初衷。
我們大多都是年輕人，當然我們也大多都是平凡人，讓如今的我們拾起對英雄的思考，也是對人生選擇的思考。是做被他人所期待的事，還是選擇自己想做的事，是想彎著腰生活，還是挺直了腰板地追求？
為什么我們喪失了自由與主動權，從出生便要作繭自縛，按部就班地屈服于未來？
再回頭看刺客，前赴后繼地行刺赴死，僅僅是信義，還是那就是他從心而發的夙愿？刺客倒下時的大笑，會是對自由的一次思考，也是新青年的一次選擇。
我思考著賦予什么樣的生命最能與他匹配
無疑是一種悲觀主義的生活
這會成為他的理想
一戰成名，不過爾爾
最多是一個成功人士
若能在成功之際慘敗，甚至付出性命
這才是一個能被稱為英雄的人
最好附加一些與情愛有關的平庸
再填點一葉障目的自滿
這樣他就是一位英雄了
不具備道德的儀式感
懷著唯恐人言的情懷
——戲聚臺創作中心 編劇/導演 孫浩程
|
近日，作為京東無界營銷計劃的一部分，京東Joy Space無界零售快閃店以“京致集生活美學館”亮相北京，在開店十三天內，共吸引超過十萬顧客到現場打卡。現在，“京致集”又于6月14日至6月20日空降上海環球港，帶給潮流達人“好看好玩好買”的家居無界零售新體驗。“京致集生活美學館”以策展理念升級展銷理念，集合京東平臺上的家居優選品牌，在各大城市購物中心等商業空間內為廣大品質家居消費者提供場景式推薦、家居潮流趨勢更迭、設計師/達人共同參與、人文互動與門店科技相結合、線上線下融合的家居時尚生活用品無界消費體驗，為所有熱愛居家美學的消費者提供發現生活藝術之美、并體驗“逛店如歸家”暢快體驗的最佳選擇。
（查看全文）
6月12日，全新星巴克®星倍醇™濃咖啡系列即飲飲品亮相上海，用濃醇咖啡帶來的源源動力點亮滬上地標“外灘之窗”，以純正、馥郁的星巴克體驗激活都市青年們的每個繁忙瞬間，讓他們隨時隨地開啟醇享一刻，倍感星動力。
（查看全文）
2018年，擁有134年歷史的意大利珠寶世家BVLGARI寶格麗再度攜手上海國際電影節，共赴電影與時尚的光影盛會。作為中國唯一國際A類電影節，上海國際電影節跨越20多年，已成為亞太地區最具規模和影響力的國際電影盛會之一，被國際電影制片人協會譽為全球成長最快的國際A類電影節。寶格麗作為第21屆上海國際電影節官方合作伙伴，即將再次開啟珠寶與電影的嶄新旅程，將合作推向全新高度。
（查看全文）
聚集國內外獨立設計師品牌的電商網站Wconcept從6月11日開始，開啟618年中巨惠。全場低至1折，大額滿減券、每日秒殺、抽獎活動享不停。更推出了新用戶首單5折的讓利活動，誠意滿滿。
（查看全文）| 通過郵件獲取觀潮最新資訊 |
